不要觉得这种突然变窍的事情很离谱。
实际上在画家、作家这些靠灵感工作的职业中。
这样的事情简直每时每刻都可能会发生！
也许上一秒还觉得这一段话这样写可以。
下一秒就觉得干脆这段对白直接不要算了。
等写出去几百字以后，突然又感觉可能还是加上去吧，剧情衔接会更顺滑。
画家想要画出一幅画，那完全就是从零开始、从无到有。
想法这东西，变来变去很常见！
解雨乐之前也是给夏秋语做过油画模特的。
她亲身体验过给人做油画模特的辛苦，知道那个滋味特别不好过！
特别是夏秋语还有着很强的强迫症。
非常喜欢去执着于扣一些细微之处的小节点。
在寻常人看来可能已经足够好看的人物画像。
她却总是还会在皮肤的光泽颜色上各种追求完美！
每一寸肌肤在画面中的表现，都要完美符合主题中光照角度和强度的背景。
简单来说，就是要写实到“人眼照相机”一般的程度！
而油画之所以能表现出那么贴近真实，乃至让人感到震撼的颜色色彩。
关键就在于它那画板上的每种颜色都并不是单一的颜色画出来的。
它是通过一层又一层的涂抹颜料上去后。
才能展现出独一无二的色彩！
每一种颜色的颜料在经过调色油稀释后。
再来往画板上进行多层次地描绘。
由于每层的颜色都非常稀薄。
所以底下一层的颜色能隐约地在上面一层的颜色中透露出来。
从而与上层的颜色形成变化微妙的新奇色调！
而如果同一块区域上了好多层颜料后。
就会展现出好几重色彩叠加在一起的神奇感觉！
好比如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色。
就会产生一种蓝中透紫、冷中寓暖的丰富效果。
这个感觉是任何画家都无法在调色板上直接调出来的色调。
就是得用到油画覆色这种独特的绘画技巧才能呈现出来！
这种画法非常适于表现物象的质感和厚实感。
尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化。
让看画的人甚至能感到画中人的肌肤表皮之下在流动着血液！
但是这种覆色的技巧首先第一个难点。
就是必须在每一层干透后才进行下一层的上色。
这每涂抹一层颜色就要等待风干一次。
画面越好看、颜色层次越多，就要绘画并且等待越长的时间！
再其次就是一旦夏秋语落笔之后。
现在下笔的颜色未来会被其他的颜色覆盖在上层。
如果不能提前计划构思好要怎么安排这个颜色图层顺序的话。
画出来的画就达不到最美的效果！
一旦某个细节位置没有考虑好的话。
有可能就得把那一大块铲掉重新来过！
所以夏秋语凡是要画这种大型油画的时候。
那简直是执着认真到了疯狂的地步！
但也正是这种执着、这种对待作品的认真态度。
才让夏秋语的绘画水平得到了众多美术教授的交口称赞！
精益求精的追求，也成了她最为称道的优点！
毕竟搞艺术嘛，就得有一个标志性的特点！
但凡历史上鼎鼎有名的知名艺术家。
哪个不是有着独特的癖好或者追求的呢？
用艺术行当业内的话来说。
这叫做“不疯魔不成活”！