周文柏刚才的质疑不是没有道理的。
只是她上辈子满世界跑，不光是华国的名川大山，国外的很多名川大山她都见过。即便没能亲自去看的，也看过别人的摄影作品和绘画作品。
如果要比较，她可以说，她的眼界她的见识，比在场的最年老的康时霖和周文柏都不知道强多少。
这些出身贵族的老少爷儿们，呆在这交通极为不便的古代，没有徐霞客的那种爱好、勇气和敢于冒险吃苦的精神，就只能在京城周围打转，最多去一趟江南。
另外前世探索研究中国画和西洋画相结合的画家一代接着一代。徐悲鸿、蒋兆和、李可染等等，都是两种画法融合在一起的集大成者。作为一个设计狗，也算是半个艺术界的人，她跟画家朋友在博物馆和画展上看过这些画派的画无数，这些著名画家的真迹、以及受他们影响的后世画家的作品都看过。
她研究生时交的一个朋友，拜的老师就是李可染大师的徒弟，画的就是山水画。赵如熙兴趣广泛，还专门跟朋友学了一个月的国画，平时工作学习之余，兴趣来了她都要画上一幅画。
在这方面她虽算不得专精，但基础还是有的。也同样是站在巨人的肩膀上。
因为想拿到画画上的积分，所以她在学习康时霖教授的画法时，就一直在琢磨将师父教的、与她前世所学到的、自己领悟到的东西融合在一起。按系统的说法，这样她才能拿到绘画的积分。
比如在这幅画中，为了让系统确定是她独创的画法，她大胆地把她以前喜欢的版画的块面与拓印效果都融合了进去，以套色版画式的土黄底色或天蓝底色，衬出山峦的轮廓线之美，突出了大势，造成大朴不拙的整体感。
这些画法，她原先都是局部练习，没有在整幅大画里画过。这段时间跟着康时霖学习，她在整体把握和用墨用笔上更加成熟，这才做出了大胆尝试。
没想到效果十分令她满意。
从每旬四书五经的考试中，她对系统积分的评分标准也有了大概的了解。你参加的比试等级越高，或是给你认证你成果的人等级越高，影响力越大，得的积分也越多。
所以今天的这幅画，她虽是临时决定，却也蓄意已久。
她早已计划好了，要在培训班即将结束之时，绘画班的学员到得最齐的时候将自己的新画法展示出来。那时候她的画技更娴熟，把握更大。现在情况有变，只得提前拿出来；学员里除了龚城和萧若彤不在，其他的都到了。
“好画啊，好画。”康时霖隔了这半晌，方才喃喃出声。
其他人都赞同地点点头。
赵如熙这幅画，不光是在透视立体方面，更是在用墨用笔方面也跟他们完全不同。
他们都是大写意小写意，要不就是工笔，在画画的时候即便是大写意，也尽显精细和精心。
可赵如熙的风格简直就是粗犷豪迈，直接就是粗笔大墨，大面积的泼墨、破墨与积墨，再辅以中锋与侧锋并用的笔墨，线与面相结合，立体感和万仞高峰那种粗砺肌理立刻显现出来，越发显得山峰雄强奇诡，骨体坚凝，历尽沧桑，磅礴气势极尽凸显。